La emblemática ópera romántica 'Romeo y Julieta', del compositor francés Charles François Gounod, volverá a las tablas del Teatro Real en Madrid tras una espera de 115 años. Esta producción, que se exhibirá entre el 27 de mayo y el 13 de junio, cuenta con la participación de dos destacados cantantes líricos contemporáneos: el tenor mexicano Javier Camarena y la soprano estadounidense Nadine Sierra.

La puesta en escena estará dirigida musicalmente por Carlo Rizzi, quien ya presentó esta producción en la Ópera Nacional de París en 2023. La dirección escénica corre por cuenta de Thomas Jolly, responsable de una escenografía giratoria monumental que incluye como elemento central la gran escalinata del Palais Garnier. La ambientación transcurre en el momento de la peste que azotó Verona, subrayando el dramatismo y la urgencia del amor trágico entre los protagonistas.

La partitura de Gounod destaca por su equilibrio entre lirismo y clasicismo, apoyando la narrativa a través de momentos musicales emblemáticos como los cuatro dúos de amor. Además, la música cambia a un estilo barroco en ciertas escenas para reflejar la rigidez del padre de Julieta, un recurso que añade profundidad y contraste a la obra.

Nadine Sierra, quien ya interpretó el papel de Julieta en prestigiosos escenarios como la Metropolitan Opera de Nueva York y el Teatro di San Carlo de Nápoles, elogió los detalles de esta producción, anticipando una experiencia que dejará al público sin aliento. Sierra, con antecedentes familiares italianos, portugueses y puertorriqueños, ha cautivado al público madrileño en temporadas recientes con papeles en 'La traviata' y 'La sonnambula'.

El tenor Javier Camarena, por su parte, recordó su debut como Romeo junto a Sierra en el ABAO Opera de Bilbao en 2023, destacando la universalidad y multiculturalidad de esta ópera que combina un libreto inglés basado en Shakespeare, música francesa y un elenco internacional. Para Camarena, los personajes representan «el amor hecho palabra», un mensaje que considera unánime y actual.

Ambos artistas coincidieron en que la obra invita a reflexionar sobre la esperanza y la posibilidad de encontrar algo mejor dentro de cada individuo, un mensaje vital que llega a través de una historia de amor y perdón con protagonismo cultural diverso y un montaje escénico innovador.